Perfil artístico

A continuación les muestro mi perfil artístico, sección que la separé de mi biografía y CV para no saturar de tanta información y puedas ver de que va mi obra y sus influencias.

Nombre artístico:

Julio Acuña Formador (@j.acunaart)

Formador es uno de los tantos nombres que tiene el personaje de Sueño en The Sandman. En esa época cuando creé este seudónimo estaba muy metido en esa obra y si bien luego traté de borrarlo y cambiarlo por otro, como había publico que me conocía por tal, decidí volver a él. Nunca pensé que con los años tomaría una importancia relevante con todo lo que hice a futuro.

Ubicación:

Sur de Chile (principalmente Temuco y Valdivia)

Disciplinas artísticas:

Ilustración tradicional (grafito, tinta, acuarela)
Ilustración digital
Narrativa gráfica / Cómic
Retrato artístico
Diseño de personajes

Temáticas principales:

Emociones humanas y vínculos personales
Cultura y elementos visuales del sur de Chile
Fantasía con inspiración mitológica local
Fe, identidad, propósito y lucha interior
Crítica a la fama, egoísmo y soledad moderna
Inspiración cristiana (desde una cosmovisión ética y narrativa)

Estilo artístico:

Enfocado en la narrativa visual emocional
Influencias del cómic clásico de los 80s (ej. John Byrne, Superman)
Personajes expresivos, escenas con composición clara y dinámica
Contraste de luces y sombras que refuerzan lo simbólico
Uso intencional del color y la textura (cuando aplica)
Tono reflexivo, esperanzador y muchas veces heroico

Proyectos destacados:

Otros aportes:

Enseñanza artística informal (consejos, reels, podcast y tutoriales)
Narración visual centrada en la verdad y la esperanza
Contenido accesible para creyentes y no creyentes, pero con ética cristiana subyacente

Motivación como artista:

Crear historias que animen al lector a superar el temor, encontrar amistades reales, formar comunidades fuertes, y abrazar un futuro con esperanza — en contraste con el pesimismo cultural actual.

Influencias literarias y narrativas

Escritores de comics:

🇺🇸 Norteamericanos

John Byrne – Nutrió la estructura narrativa, la construcción de héroes humanos y el manejo del ritmo en la página.
Frank Miller (The Dark Knight Returns, Sin City) – Narrativa oscura y psicológica, desarrollo profundo de personajes y tono adulto .
Will Eisner (The Spirit, La conspiración, Contrato con Dios) – Maestro de la narrativa secuencial y la profundidad emocional en el cómic.
Alan Grant (Batman, Juez Dreed) – Ritmo narrativo sólido y construcción de héroes en historias de Batman y cómic británico.
Charles Schulz (Peanuts)– Narración sencilla con gran carga emocional, enseñando a conectar con el lector a través de la cotidianidad.

🇬🇧 / 🇪🇺 Europeos

Neil Gaiman (The Sandman, Stardust, Neverwhere) – Poético, místico y oscuro, combinando fantasía con profundidad literaria (Sandman).
Andreas – Narrativa visual innovadora, atmósferas densas y poéticas en el cómic europeo.

🇯🇵 Japoneses

Katsuhiro Otomo (Akira, Pesadillas).– Densidad narrativa, cuidado técnico del mundo visual y construcción detallada de universos
Inio Asano (Solanin, Dead Dead Demons Dedede Destruction) – Narrativa introspectiva y realista, explorando emociones y conflictos cotidianos.

Dibujantes de comics:

🇨🇱 Chilenos

Themo Lobos (Mampato y Ogú, Ferrilo, Andrak)– Maestro de la historieta nacional, creador de Mampato, mezcla de aventura y humor con identidad local.
Mario Igor (Sigfrido, Hijo de la montaña) – Reconocido por su trazo realista y su aporte a la historieta chilena clásica.
Jucca, Juan Carlos Cabezas (Anarko) – Estilo expresivo y cercano al cómic popular, referente gráfico local.

🇺🇸 Norteamericanos

John Byrne (Superman, X Men) – Narrativa clara y héroes humanos, estilo ochentero icónico.
Jim Lee (X men, ) – Potencia visual, detalle y dinamismo en la acción.
Todd McFarlane (Spiderman, Spawn) – Estilo innovador, atmósfera oscura y estética única.
George Pérez (The new Teen Titans, Wonder Woman, Crisis on Infine Earth)– Maestría en escenas multitudinarias y épicas.
Norm Breyfogle (Batman) – Estilo sombrío y dinámico en Batman.
Kevin Maguire (Justice League International) – Expresividad facial y humor.
Bart Sears (Justice League Europe) – Potencia anatómica y estilo exagerado.
Adam Hughes (Justice League International) – Dominio del arte pin-up y elegancia en la ilustración.
Tom Grummett (teen Titans, Superboy, Robin) – Claridad narrativa y tono clásico en superhéroes.
Stuart Immonen (Fear itself) – Versatilidad estilística y narrativa fluida.
George Tuska (Invincible Ironman) – Clásico narrador de Marvel, con trazo energético.
Joe Madureira (Battle Chasers, X-Men), Street Fighter, Savage Wolverine) – Influencia del manga en el cómic americano .
John Romita Jr. (Spiderman, Wold War Hulk) – Estilo sólido y reconocible en Marvel.
Rob Liefeld (X force, Avengers) – Estética noventera, dinamismo y estilo de autor.
Chris Bachalo (Generation X, Death the high cost of the living, Death the time of your life)– Experimentación gráfica y estilo único en y X-Men.

🇦🇷 Latinos (Argentina)

Lucho Olivera (Gilgamesh el inmortal) – Narrativa épica, detallada y profunda en ciencia ficción y aventuras.
Rubén Meriggi (Wolf, Crazy Jack) – Estilo enérgico y dinámico, vinculado al cómic popular argentino.

🇪🇺 Europeos

Andreas (Rork) – Experimentación narrativa y atmósferas únicas en el cómic europeo.
Enrique Vegas (Los cabezones) – Estilo caricaturesco y humorístico con sello propio en España.
Nachomon (Los paladines del Horoscopo, Dragonfall) – Creatividad y estilo moderno dentro del cómic europeo independiente.
Sydney Jordan (Jeff Hawke) – Narrativa clara y de ciencia ficción clásica.
Mateo Guerrero (Turo, Beast) – Detalle, realismo y fantasía en el cómic europeo contemporáneo.
Carlos Pacheco (Los cuatro fantasticos, Arrowsmith) – Claridad narrativa y proyección internacional en Marvel y DC.
Dave McKean (Sandman, Hellblazer) – Innovador visual en el cómic experimental.
Jorge Jiménez (Superman y Justice League) – Estilo fresco y dinámico.
Brian Bolland (The Killing Joke.) – Precisión y fuerza en obras como

🇯🇵 Japoneses

Yusuke Murata (One Punch Man, Eyeshield 21) – Dinamismo y precisión en la acción.
CLAMP (Magic Night Rayeath, Card Captor Salura) – Estilo elegante y versátil, mezcla de shōjo y aventuras épicas.
Naoki Urasawa (Pluto) – Maestría en el suspenso y la narración compleja.
Nobuhiro Watsuki (Rurouni Kenshin.) –Acción y dramatismo clásico.
Katsuhiro Otomo (Akira, Pesadillas, la leyenda de la madre Sarah) - Densidad narrativa, cuidado técnico del mundo visual y construcción detallada de universos

Literatura Clásica y Contemporánea

🇨🇱 Chilenos

Marcela Paz (Papelucho, Perico trepa por Chile) – Narrativa humana y cercana, con personajes entrañables y lecciones de vida.
Hernán Rivera Letelier (Romance del duende que me escribe las novelas, La reina Isabel cantaba rancheras) – Apego al paisaje chileno, relatos con sabor local y poesía en lo cotidiano.
Francisco Coloane (El último grumete, Cabo de hornos) – Aventuras marítimas y paisajes patagónicos, mezcla de drama y poesía.
Isabel Allende (La casa de los espíritus) – Realismo mágico, historias familiares y épicas con sensibilidad emocional.
Luis Sepulveda (Un viejo que leía novelas de amor, Historia de la gaviota y del gato que le enseño a volar) – Historias sencillas con trasfondo latino con realismo mágico.

🇬🇧 Ingleses

C.S. Lewis (Saga las Crónicas de Narnia, Cartas del diablo a su sobrino, Mientras no tengamos rostro) – Historias con valores espirituales profundos, mundos simbólicos y personajes con propósitos eternos.
J.R.R. Tolkien (El Hobbit, El señor de los Anillos) – Construcción de mundos épicos, riqueza simbólica y narrativa heroica.
Shakespeare (Sueño de una noche de verano) – Tragedia humana, conflictos morales y belleza poética.
Mary Shelley (Frankstein) – Narrativa gótica, exploración de la naturaleza humana y lo fantástico.
Emily Brontë (Cumbres Borrascosas) – Pasión y tragedia romántica, conflictos emocionales profundos.
Lewis Carroll (Alicia en el país de las maravillas) – Fantasía ingeniosa, mundos imaginativos y juego con la lógica y el lenguaje.
Robert Louis Stevenson (La isla del tesoro, El extraño caso del Dr. Jekyll y Mr. Hyde) – Aventuras clásicas, narrativa épica y personajes inolvidables.

🇮🇹 Italianos

Edmundo de Amicis (Corazón) – Historias emotivas y sencillas que conectan con jóvenes y adultos.

🇪🇸 Españoles

Ildefonso Falcones (La catedral del mar, Los herederos de la tierra) – Aventuras históricas, reconstrucción de épocas y conflicto social en novelas de gran escala .

🇵🇱 Polacos

Henryk Sienkiewicz (Quo Vadis) – Novela histórica y épica, patriotismo y conflictos humanos.

🇬🇧 / 🇺🇸 Contemporáneos

Nick Hornby (Alta fidelidad) – Romance moderno, pérdida, nostalgia y búsqueda del sentido.
Nicholas Sparks (Diario de una pasión, Un paseo para recordar) – Historias de amor emotivas, centradas en la conexión humana y la esperanza.

Influencias televisivas:

Joss Whedon (Buffy, Firefly): aportó el equilibrio entre lo fantástico y lo emocional, el humor en medio del drama, y los personajes que crecen en comunidad.

Poetas:

Bíblico
El rey David (Salmos) – Base de tu inspiración espiritual, con un enfoque sincero, adorador y quebrantado.

🇫🇷 Franceses

Arthur Rimbaud (Iluminaciones) – Poesía intensa, rebelde y visionaria, marcada por la pasión y la transgresión.